ДоМиЛяМи  
  Русская музыка Классика Школа Лекторий Истории Театр Фойе  
 
Русская музыкаКлассическая музыкаМузыкальная школаЛекторийМузыка в театреМузыкальные историиМузыкальное фойе

Я не знаю большего счастья для композитора, чем написать простую песню, которая через пятьдесят лет станет народной, а имя ее творца между тем будет позабыто.
(Р.Штраус)

До Ми Ля Ми - Музыкальный портал


Новое на сайте

Глас, октоих, ирмологийГлас, октоих, ирмологий  
С точки зрения классической теории музыки глас можно представить как набор мелодий (попевок) в определённой тональности. Теоретические реконструкции древних гласов продолжаются, как и попытки формализации в построении моделей составления гласов.

Карл-Мария Вебер  
Судьба оркестрового наследия Вебера необычна. Мировую славу мастера симфонической музыки композитору принесли не симфонии и инструментальные концерты. Вебер-симфонист вошел в историю музыкального искусства как автор блестящих оперных увертюр («Волшебный стрелок» , «Оберон» , «Эврианта» и др.), а также знаменитого «Приглашения к танцу» — известной фортепианной пьесы, на основе которой уже после смерти композитора были созданы различные оркестровые редакции.

Феликс Мендельсон  
Моцарт девятнадцатого столетия» — так назвал Феликса Мендельсона-Бартольди ero соотечественник, великий немецкий композитор Шуман. Для такого сравнения есть веские основания: и необыкновенно ранний расцвет таланта, и редкий мелодический дар и, главное, характер творчества — светлый, гармонически ясный. В этом смысле Мендельсон — классик среди романтиков. Всю жизнь он преклонялся перед искусством Генделя и Баха, Моцарта и Бетховена, черпая в нем идеалы человечности, высокой содержательности, художественной красоты.

Роберт Шуман  
В начале 30-х гг. XIX в. в немецкой романтической музыке появилась новая фигура — Роберт Шуман. Молодой композитор сразу озадачил своих современников непривычной шероховатостью почерка, «всклокоченным» ритмом пылких фортепианных миниатюр, С каждым новым опусом талант Шумана раскрывался все полнее, и вскоре стали ясно вырисовываться рельефные контуры его неповторимого художественного облика. В своих сочинениях он был бунтарем и в то же время поэтом, блистательным рассказчиком и тонким психологом.

Фредерик Шопен  
Любителям музыки близко и дорого имя Шопена — вдохновенного поэта фортепиано, одного из самых проникновенных лириков ХIХ в. Баллады, ноктюрны, мазурки, полонезы, скерцо, сонаты Шопена знакомы каждому с детства, входят в репертуар пианистов всех стран. Обаяние его музыки чрезвычайно велико. Она покоряет искренностью, эмоциональным богатством, очаровывает мелодической красотой, восхищает изяществом. С поразительно тонким проникновением в психику передает Шопен, казалось бы, едва уловимые, подчас с трудом переводимые на язык слов нюансы душевных движений. Свободно льющиеся мелодии, ажурные фигурации, жемчужные пассажи, мягкие гармонии — все пронизано лиризмом, согрето теплом человеческого сердца.

Гектор Берлиоз  
Великий французский композитор Берлиоз был одним из самых смелых новаторов в истории симфонизма. Он пришел в искусство в 20-х гг. XIX в., но свои лучшие сочинения создал в 30 — 40-х, когда главенствующее течение европейской музыки — романтизм-вступило в пору зрелости. Этому в немалой степени способствовал и сам Берлиоз. Натура чрезвычайно экспансивная, экзальтированная, он по складу мироощущения был истым романтиком.

Ференц Лист  
Лист — одна из выдающихся и наиболее влиятельных фигур в истории европейской музыки XIX в, Гениальный виртуоз, заложивший основы современного пианизма, крупнейший композитор, дирижер, педагог, музыкальный писатель, общественный деятель, посвятил себя утверждению идеалов романтизма. Большая жизнь Листа охватила все центральные события прошлого века. Его артистический путь начался еще при Бетховене (великий симфонист слышал игру юного Листа и восторгался ею), а последние годы совпали с эпохой новых веяний, когда уже занималась заря музыкального импрессионизма.

Рихард Вагнер  
Вагнер — последний из крупнейших романтиков прошлого столетия. Влияние его на мировую культуру было огромно. Он стал «властителем дум» ряда поколений, ибо как никто другой из зарубежных композиторов послебетховенской поры сумел собрать, как в фокусе, острейшие противоречия современной эпохи. Его душа, по выражению Р. Роллана, была переполнена «всеми страстями мира, всеми веяниями земли» . Правда, сюжеты вагнеровских опер не связаны с современностью, они вырастали, как правило, из родного Вагнеру немецкого фольклора.

Иоганнес Брамс  
Пылкая любовь к родине сочеталась у Брамса с чувством преклонения перед богатствами национальной немецкой культуры, Стойкая верность ее лучшим традициям определила творческий облик Брамса. Он жил в сложную эпоху. После поражения революции 1848-1849 гг, в Германии сгустилась реакция Острые противоречия обнаружились в художественной жизни. Бурное развитие романтизма сопровождалось решительным пересмотром музыкальной эстетики.

Сезар Франк  
Стиль Франка — возвышенный и строгий, для него характерны патетика, романтически неустойчивые состояния. Восторженные порывы соседствуют с самоуглублением, волевые эмоции сменяются чувствами жалобы, мольбы. Франка глубоко волнует тема морального совершенствования человека, его музыка дышит высоким эпическим пафосом, она в высшей степени гуманна.

Жорж Бизе  
Стиль Бизе — сочетание пси хологической глубины и классической ясности, искренности чувства с чисто французским изяществом и дисциплиной мысли, богатства содержания и умной экономии средств, гармонической красочности и тонкого мелодического рисунка.

Бедржих Сметана  
Сметана — первый классик чешской музыки. Выдающийся композитор, пианист, дирижер и музыкально-общественный деятель, он посвятил весь свой многообразный талант воспеванию народных идеалов. Музыка Сметаны вдохновлена идеей борьбы за свободу и независимость закрепощенной родины. Оттого в ней столько внутренней силы и оптимизма. Сметана одинаково велик в эпосе, героике и в сочном крестьянском юморе. Высшие его достижения связаны с оперой и программным симфонизмом.

Антонин Дворжак  
Дворжак — автор огромного количества разнообразных произведений: опер, симфоний, оркестровых, хоровых, камерных инструментальных и вокальных пьес. И все его сочинения полны свежести, искренности, мелодического богатства, в них воплотилась стихия чешской народной музыки, народных песен, танцев. Музыка Дворжака рисует чудесные картины родной природы, замечательные образы героического прошлого Чехии, раскрывает душевное богатство народа, сохранившего свою самобытную культуру, показывает его стойкий оптимизм, его здоровый мир.

Интересные публикации

Черновая нотная тетрадь БетховенаЧерновая нотная тетрадь Бетховена  
Бетховен занимался обработками народных напевов в разное время в период от 1810 по 1823 г. Им аранжировано более полутораста (по другим источникам — более двухсот) песен — немецких, австрийских, швейцарских,португальских, русских, украинских, тирольских, испанских, итальянских, польских, венгерских, шведских, датских, ирландских, шотландских, английских, валийских и др. Драгоценный памятник этой работы — черновая тетрадь Бетховена «Schotische Lieder» — «Шотландские песни», аранжированные для голоса с сопровождением фортепиано, скрипки и виолончели. Тетрадь эта содержит девять листов альбомного формата (25 х 31 см) по десять нотных строк, листы заполнены обеих сторон.

Покаянный стих «Плач Адама о рае» роспева Кирила ГомулинаПокаянный стих «Плач Адама о рае» роспева Кирила Гомулина  
Персоналия творцов знаменного пения до недавнего времени располагала преимущественно «мифологическими» сведениями о нескольких русских роспевщиках XVI — XVII вв. — Федоре Крестьянине, Лонгине Корове, Иване Лукошке и др. Единичные исторические источники называли лишь их имена, произведения не были известны. Имя Кирила Гомулина упоминается в предисловии к певческой азбуке второй половины XVII в., имеющей заголовок «Сказание о зарембах». «Кирило Гомулин» называется в числе старших изобретателей киноварных помет. Автор «Сказания... » свидетельствует, что Кирил Гомулин, как и младшие изобретатели помет, был роспевщиком: «и аз у них слышах и переводы их видех и о том с ними много беседовал».

Три симфонии Эрнеста Ванжуры на темы русских, украинских и польских народных песенТри симфонии Эрнеста Ванжуры на темы русских, украинских и польских народных песен  
Мы имеем сейчас достаточно полное представление о репертуаре музыкальных театров ХVIII в., не только придворных, но и отдельных поместных, а также публичных театров Москвы и Петербурга. К сожалению, гораздо меньше известно о репертуаре оркестров и камерных ансамблей, несомненно исполнявших, наряду с произведениями, популярными в это время в Европе, и сочинения композиторов, работавших в в России. Звучавшие при дворе и в богатых помещичьих усадьбах произведения оркестровой симфонической музыки в большинстве своем принадлежат к легким бытовым жанрам и предназначались для балов, праздничных застолий и других домашних увеселений. В то же время последнее двадцатилетие XVIII в., характерное интенсивным ростом музыкальных интересов и все более широким распространением домашнего музицирования, оставило нам ряд сочинений крупной формы: сонат и концертов для различных инструментов, камерных ансамблей и, наконец, симфоний. Очень важное место в развитии русской симфонической музыки занимают три симфонии Эрнеста Ванжуры, написанные в русском, украинском и польском стиле.



Популярные статьи

Н.А.Римский-Корсаков. Опера «Сказание о невидимом граде Китеже и деве Февронии»Н.А.Римский-Корсаков. Опера «Сказание о невидимом граде Китеже и деве Февронии»  
В «Сказании о невидимом граде Китеже и деве Февронии» древний русский эпический стиль, связанный с народными легендами, преданиями и фантастикой, проявился с особенной глубиной и значительностью. Созданное в поздний, зрелый период, это произведение — не только одно из лучших в творчестве Римского-Корсакова, но по своему значению завершает классический этап развития жанра русской народной эпической оперы.

Дж. Верди. Опера «Аида»Дж. Верди. Опера «Аида»  
Сюжет «Аиды», заимствованный из древнеегипетской легенды, своим драматизмом и обилием ярких сценических ситуаций представил весьма благодарный материал для оперы. С поразительным мастерством, огромной глубиной и выразительной силой композитор раскрывает сложный мир образов, чувств, переживаний. Здесь и героика, и лирика жизни, любовь и ревность, нежность и гнев, надежда и отчаяние, радость и муки, борьба с врагами родины и тяжелая внутренняя борьба между голосом сердца и велением долга.

Семь октавСемь октав  
В тридцатых годах ХХ века в Ленинграде открылась первая кустарная мастерская по производству роялей. Рояль тогда был очень популярным инструментом, и мастерская быстро переросла в фабрику, получившую название по имени своего владельца Якова Беккера. Он хорошо разбирался в музыкальных инструментах, знал технологию фортепианного дела до самых тонкостей.

Избранные материалы

Стравинский Игорь Федорович  
Игорь Стравинский — один из крупнейших композиторов XX века. Его творчество, отличающееся глубиной и широким охватом, наложило заметный отпечаток на картину музыкальной культуры ХХ в. На протяжении творческого пути Стравинский создал огромное количество произведений. Среди них оперы и балеты, симфонии и концерты, инструментальные и вокальные пьесы, сочинения своеобразных синтетических жанров.

Прокофьев Сергей Сергеевич  
Большинство оркестровых произведений композитора лишено определенной программы. Таковы почти все его симфонии. Правда, образы, воплощенные в них, настолько рельефны, что кажутся однозначными, вполне определенными. Чистая, светлая лирика, объективная мудрость эпического повествования, острая шутка, гротеск — таковы основные стороны прокофьевской музыки.

Шостакович Дмитрий Дмитриевич  
Симфонизм Шостаковича пронизан острым ощущением современности. В нем нашли воплощение конфликты, социальные противоречия и потрясения, суровый драматизм нашей эпохи, ее героический дух. Новое содержание вызвало к жизни новые средства выразительности. Прежде всего — новую мелодию .Углубляя контрасты между частями симфоний, Шостакович сталкивает в рамках одной симфонии далекие образные «миры», резко различные стороны жизни.

Следующая страница: О проекте

      • Начало   •    
 
  Талисман. Роман Татьяны Латуковой на электронном рояле Театральный буфет. Русметалтехника Виниловые пластинки  
 
© ДоМиЛяМи - музыкальный портал, 2014-2020

о проекте     контакты     карта сайта

Рейтинг@Mail.ru